sábado, 29 de noviembre de 2014

Libro: De ratones y hombres - John Steinbeck

Título: De ratones y hombres (Of mice and men)
Autor: John Steinbeck
Año de publicación: 1937

Lennie, un deficiente mental tan bruto como tierno, recorre los caminos junto al pícaro e ingenioso George. Son dos figuras errantes en el paisaje rural de la Gran Depresión que asoló Norteamérica, en busca siempre de cualquier trabajo que les permita sobrevivir. Se narra la relación entre Lennie, un débil mental, y George, un pícaro hábil e ingenioso, que intenta proteger a Lennie de si mismo. La amistad entre estos dos seres marginados y su enfrentamiento al convencional y civilizado mundo de los poderosos es producto de un costado humano que sigue hoy tan vigente como cuando se escribió la novela: la solidaridad.



Este libro me lo he leído de una sentada. Cierto que es muy cortito (80 páginas en mi edición), pero juro que ha sido por lo mucho que me ha gustado, no podía parar de leer, fue como si me hubieran lanzado un hechizo o algo así, me quede totalmente hipnotizada.

La historia trata sobre George y Lennie, dos trabajadores itinerantes en la época de la Gran Depresión norteamericana, que llegan a una plantación a trabajar. Desde el principio se ve la gran amistad que hay entre los dos hombres, y como George siempre cuida y está pendiente de Lennie, que es un discapacitado mental. Aquí ya empezó el libro a llegarme muy dentro, y es que es imposible que la relación entre George y Lennie, y los sueños y proyectos de futuro, tener un terreno donde vivir tranquilos y no tener que ir dando tumbos de un sitio a otro, no te conmuevan.

Cuando llegan a la plantación, empiezan a aparecer en escena personajes secundarios que complementan muy bien a los dos protagonistas, encarnando distintas actitudes y personalidades. Está Curley, el cruel hijo del dueño de las tierras, su mujer, un personaje que me ha parecido muy interesante, y otros empleados del campo. Se va viendo como Lennie es incapaz de convivir con la sociedad, y la reacción de distintos personajes a él, según sus circunstancias. Me ha llamado la atención como muchos personajes se sentían tan solos que terminaban contándole sus miserias a Lennie, cuya única ambición es cuidar a los conejos de esa granja que él y George quieren tener.


Es maravilloso como Steinbeck, en una obra tan corta, es capaz de definir de una forma eficaz y concreta a todos los personajes, así como su situación. Las descripciones son tan vívidas y tan literales que parece que estás allí mismo. Es una obra que al ser tan corta da una sensación muy cinematográfica o escenográfica, y de hecho se ha adaptado varias veces a cine y teatro. El caso es que desde el mismo principio la narración me ha enternecido, me ha emocionado muchísimo, incluso he llegado a las lágrimas en algunos momentos, porque la historia va alcanzando cada vez unas dimensiones más trágicas, hasta llegar a un final apoteósico, que a mi personalmente me dejó el corazón encogido. No puedo contar más sin destrozar el libro, y creo sin duda que es mucho mejor cogerlo y que te sorprenda y te sobrecoja como me pasó a mi.

En conclusión, es una obra maestra, un libro muy corto y muy intenso, está todo muy ajustado y muy medido. Sin duda es una de las mejores lecturas que he hecho este año. Recomendadísimo.

Una obra de arte para este libro
THE REAPER (AFTER MILLET) - VINCENT VAN GOGH

viernes, 28 de noviembre de 2014

We Wishlist a Merry Xmas (Sorteo) - Fnac 2015

 

¡Hola! ¿Como lleváis el viernes? Con el tiempo que hace fuera, lo que pega hoy es día de mantita y libro/serie/peli.

Yo os cuento que me he atrevido a participar en el sorteo que organiza Fnac, un sorteo que ya hubo el año pasado, y que vi en varios blogs que seguía.

Es una iniciativa solo para bloggers, se llama We wishlist a merry xmas y lo que hay que hacer para participar es crear una whislist con productos que puedas encontrar en Fnac y que te gustaría tener esta navidad. Se podrá participar hasta el 31 de diciembre y en enero de 2015 se elegirá a un ganador de un premio de 515 euros a gastar en Fnac. También habrá otros diez premios de 150 euros a gastar en Fnac.

Así que, a continuación, os dejo mi wishlist, de cosas que me gustaría muy mucho muchísimo tener.

1. LIBRO: Velázquez, de varios autores. Editorial Taschen


Un libro sobre uno de mis artistas favoritos, con un catálogo razonado de toda su obra, publicado por una de las mejores editoriales en cuanto a historia del arte se refiere. Su precio es de 94.99 € *. Aquí para ir a su ficha en Fnac.es

2. Samsung Galaxy Tab 4 10.1 16 GB 4G Color Negro



Estas navidades va a caer una tablet sí o sí, y la que tengo en el punto de mira es esta samsung tan guachi chachi. Su precio es de 369 €. Aquí puedes ir a su ficha en Fnac.es.

3. Apple Ipod Nano Bluetooth 16GB Azul


Mi ipod nano rosa es ya un señor mayor, así que me gustaría cambiarlo por esta monada. Su precio es de 169 €. Aquí podéis visitar su ficha en Fnac.es.

4. Pack Harry Potter


Lo seee, tengo delito, pero no tengo los DVD's de Harry Potter. Así que este pack con las ocho películas me vendría estupendamente. Su precio es de 32.99 €. Aquí el enlace hacia su ficha en Fnac.es.

Fnac también ofrece un INSPIRADOR DE REGALOS estupendo, el cual, poniendo los datos de una persona, te ofrece numerosas ideas que podrían gustarle como regalo. La verdad es que viene bastante bien, sobre todo teniendo en cuenta los múltiples amigos invisibles que tengo para esta navidad.



En fin, ¡Espero que si podéis, os animéis a participar! ¡Besos a todos!

* Precio acorde con oferta o promoción

jueves, 27 de noviembre de 2014

Disco: We are The Pipettes - The Pipettes


¡Hola! Hoy vengo a hablaros de un disco que, sin duda, es uno de mis favoritos en el mundo mundial. Es el primer disco de The Pipettes, un grupo de Reino Unido que, básicamente, la petó en 2006 con este discazo que, aunque no es muy conocido, si que tiene cierta popularidad, sobre todo entre el público indie.

La banda nació en 2003 inspirada en el concepto de girlgroups de los años sesenta. En principio lo formaban Julia, Beckie y Rose, pero Julia abandonó el grupo para montar otra banda, de modo que Gweno entro a formar parte de The Pipettes como miembro oficial, para grabar este disco.


En realidad, aunque las chicas eran la cara visible, tenían una banda de seis músicos que eran parte activa del proyecto, pero permanecían en un discreto segundo lugar, a fin de acentuar el protagonismo de las chicas, dándoles el aire mítico de las integrantes de las bandas sesenteras.

Las canciones de este cd tienen un aire inconfundiblemente retro y unas melodías pop que me encantan, pero al mismo tiempo, las letras son de temas muy actuales, y algunos de ellos pocos frecuentes en la música (hay una canción sobre ligar pero no enamorarse, por ejemplo).


Obviamente, tengo mis preferencias en cuanto a canciones dentro del CD, pero tras la segunda canción (Pull Shapes), que es mi favorita, de la canción número seis a la número diez me parece un fragmento redondo, aunque ya os digo, el disco me parece genial. Aparte, también me encanta la estética de todo el proyecto, desde la carátula, hasta los videoclips, pasando por como van vestidas las chicas, siempre con esos vestidos de lunares, y las coreografías.

Pull Shapes

Judy

Because it's no love (But it's still a feeling)

Your kisses are wasted on me

Lamentablemente, Rosie y Becki abandonaron el grupo para iniciar carreras en solitario, y añadieron a Gweno otra compañera, Ani. Sacaron en 2010 un disco titulado Earth vs The Pipettes que tenía un sonido más electrónico, abandonado su cuidado proyecto anterior. A mi la verdad ese segundo disco no me gusta mucho, pero en 2011 volvieron a sus orígenes mediante un genial single, Boo shuffle.



Boo Shuffle

Y, lamentablemente, esto es lo último que se supo de ellas. Por suerte, tuvieron tiempo de dejarme el que es uno de mis discos favoritos. ¡Espero que os haya gustado!

miércoles, 26 de noviembre de 2014

Libro: Los magos - Lev Grossman

Quentin Coldwater, un joven brillante pero desdichado, vive obsesionado con las novelas de fantasía de su infancia, que transcurrían en un país mágico llamado Fillory. Para su sorpresa, logra ser admitido en una muy secreta y exclusiva Universidad de Magia en Nueva York, donde recibirá una rigurosa educación sobre los arcanos de la moderna hechicería. Tras graduarse, él y sus amigos harán un descubrimiento asombroso: Fillory es real, aunque no exactamente como imaginaron en sus sueños de infancia...








He leído siempre críticas muy encontradas de esta novela, así que me dispuse a leerla para ver que era en realidad, si un best-seller facilón o una obra revolucionaria del género de la fantasía.
La verdad es que no puedo decir que sea lo uno ni lo otro.


Este libro es como una mezcla-homenaje a dos sagas fantásticas muy famosas y reconocidas: Harry Potter y Las Crónicas de Narnia. La primera parte es totalmente potteriana, con una academia de magia muy a lo college inglés, que tiene una idiosincrasia muy particular que me ha llamado mucho la atención.

La diferencia de Brackebills, que así se llama la universidad mágica, con otras academias mágicas literarias  como, por ejemplo, Hogwarts, es el carácter de adolescencia desenfrenada. Los estudiantes beben, fuman, se drogan... dando un carácter muy distinto al típico aprendizaje mágico, además de mostrar la disciplina de la magia como algo muy difícil, solo apto para las personas más inteligentes, dispuestas a adentrarse en un camino largo y tortuoso.




 En una segunda parte, sin embargo, se ve claramente la influencia de C.S. Lewis ya que los personajes, huyendo de una especie de vacío existencial que los lleva a desfasar cosa mala, viajan a otro mundo, uno mágico en el que pretenden encontrar sentido a su vida. Pero, a su pesar, descubrirán que este otro mundo no es la aventura idílica que ellos soñaban. 

Sufrirán, habrá tensiones entre ellos, y descubrirán que esa infelicidad e insatisfacción no se ha ido con el descubrimiento de un mundo mágico que ellos han idealizado en extremo.

En otro orden de cosas, la trama me ha enganchado, lo he leído muy rápidamente, pues no es una lectura muy densa o complicada. De hecho he visto demasiada ligereza en la narración en comparación a los temas más profundos que se pretendían tocar, como la tristeza, la melancolía o el vacío existencial de los personajes.

Me ha parecido que los personajes entran y salen de la trama de forma repentina, siendo recuperados sin ningún criterio específico, para hacer encajar las cosas de una manera un poco artificiosa. Lo mismo pasa con las situaciones, que en numerosas ocasiones se suceden de forma abrupta, haciendo elipsis temporales no muy bien llevadas, pues te dejan la sensación de que falta algo. Los giros argumentales, o las revelaciones, a pesar de sorprender, porque no te las esperas, no me han producido el efecto de shock que tal vez se esperaba conseguir.

Entre los personajes no ha habido ninguno que despierte especial simpatía. Todos resultan igual de perdidos, en ocasiones cínicos, y su conductas desconciertan a menudo. Al final, lo que se saca es que para ser mago, el denominador común es la insatisfacción y la infelicidad, sentimientos que no desaparecen ante el mundo mágico, que no se demuestra en esta novela como un bálsamo contra los problemas del mundo real.

En conclusión, me ha gustado y me ha entretenido, pero no es una gran novela que revolucione el género fantástico, como he leído por ahí.
leeleeré la segunda parte dentro de un tiempo,  porque el final me dio curiosidad.

La obra de arte para este libro

GREEN SUMMER - EDWARD BURNE-JONES



martes, 25 de noviembre de 2014

Tríos literarios

¡Me encantan los tríos literarios! Ya sean tríos amorosos, tríos de amigos o tríos familiares, las tramas con tríadas de personajes me fascinan y me parecen muy interesantes las relaciones que se establecen entre ellos. Aquí van mis tríos literarios favoritos:


1. Leonard, Madeleine y Mitchel (La trama nupcial - Jeffrey Eugenides)

Me encanta este autor, solo ha escrito tres libros, pero a cada cada cual me gusta más. Este trío es de su último libro (reseñado aquí), y me parecen una muestra genial de la juventud de los años ochenta, desorientada al acabar sus estudios, y cada uno dando una distinta respuesta a la vida.

2. Athos, Porthos y Aramis (Los tres mosqueteros - Alexandre Dumas)

De éste hay poco más que yo pueda decir y que vosotros no sepáis. El tiempo los ha consagrado como uno de los mejores tríos literarios de la literatura y de todos los tiempos. ¡Clásicos!

3. Sam, Charlie y Patrick (Las ventajas de ser un marginado - Stephen Chbosky)

Si los anteriores eran un clásico, estos chicos son paradigma de una nueva literatura para jóvenes adulto con un carácter de outsiders que está surgiendo últimamente. Amigos, hermanos, amores... todo junto en un solo trío.

4. Las hermanas Dashwood (Sentido y sensibilidad - Jane Austen)

No podía faltar algún trío de hermanas. Me encantan las relaciones entre hermanas, y me parecen muy especiales (Es algo personal, yo tengo tres hermanas). Nada mejor para ello que poner a unos personajes de Austen, con una relación filial maravillosa.

5. Marcos, José y Jaime (Castillos de cartón - Almudena Grandes)

Uno de los tríos más extraños y apasionados que me he encontrado en un libro. La obra está entre mis favoritas, sobre todo por como entremezcla vida, amor y arte. Lo que me hizo sentir este libro y lo que me hicieron sentir estos tres personajes no se puede describir con palabras.

6. Harry, Hermione y Ron (Saga Harry Potter - J.K. Rowling)

¡Otro trío entre los tríos! Tres de mis personajes favoritos juntos, y creciendo, a lo largo de siete libros. A estas alturas, ya son un símbolo de mi infancia y adolescencia.

Y hasta aquí mis tríos literarios ¿Tenéis vosotros predilección por alguno? ¿Por cuál?

lunes, 24 de noviembre de 2014

Cine: Sinsajo Parte 1

Katniss Everdeen, ha sobrevivido de nuevo a Los juegos del Hambre, aunque no queda nada de su hogar. Gale ha escapado. Su familia está a salvo. El Capitolio ha capturado a Peeta. El Distrito 13 existe de verdad. Hay rebeldes. Hay nuevos líderes. Están en plena revolución. El plan de rescate para sacar a Katniss de la arena del cruel e inquietante Vasallaje de los Veinticinco no fue casual, como tampoco lo fue que llevara tiempo formando parte de la revolución sin saberlo. El Distrito 13 ha surgido de entre las sombras y quiere acabar con el Capitolio. Al parecer, todos han tenido algo que ver en el meticuloso plan..., todos menos Katniss (Jennifer Lawrence) que ahora está en el Distrito 13 tras, literalmente, destrozar los juegos para siempre. Bajo el liderazgo de la Presidenta Coin (Julianne Moore) y contando con las advertencias de los amigos en quien confía, Katniss expande sus alas al tiempo que lucha por salvar a Peeta (Josh Hutcherson) y a una nación conmovida por su coraje.



¡Hola! El viernes fui a ver, como muchísima gente, el estreno de Sinsajo parte 1. Voy al grano: el libro está perfectamente adaptado, todo pasa exactamente igual. De hecho, impresiona el amor que tienen al detalle, aunque no es de extrañar, teniendo en cuenta que han dividido la trama del libro en dos películas. Hasta el más nimio detalle está presente, como por ejemplo la perla de Katniss, que toquetea obsesivamente, o las cuerdas de Finnick.


El cásting es impresionante, con grandes nombres consagrados (Donald Shuterland, el fallecido Philip Seymour Hoffman, Woody Harrelson, Stanley Tucci, ...) y los jóvenes que se están haciendo un nombre actualmente (Jennifer Lawrence, Liam Hemsworth, Josh Hutcherson, Natalie Dormer, ...) Y absolutamente todo el elenco está brillante. Elizabeth Banks, tengo que decir que clava su papel de Effie, y Jennifer Lawrence retrata perfectamente a la Katniss mentalmente desorientada que esperábamos ver. Increíble la evolución del personaje de Peeta que hace Josh Hustcherson.



Pero a pesar de todos estos buenos elementos, la película no funciona. Hablando claro, es aburridísima. ¿El problema? la división en dos partes del libro. Eso hace que la trama esté dispersa, que no tenga un nudo y un desenlace definidos, porque no los tiene, sino que están en la siguiente película. Te deja a medias, y sin embargo, se hace lenta y pesada, es decir, no hubiera sido necesaria la división, con un resumen de esta primera parte, se hubiera hecho una sola película de todo el libro completísima, con más acción y un desarrollo más lógico. Además de ésto, ninguna escena alcanza la intensidad necesaria para motivar al espectador.

 

Es una pena que con todos los recursos con los que cuentan, no hayan podido hacer una buena película, como si ocurría con las dos anteriores. Esperemos que la próxima merezca la pena.

Unos cuantos pensamientos dispersos:


  • Effie está más guapa sin peluca
  •  Me he desternillado con el oportunismo al grabar las propos de Katniss... siempre preparados
  • La canción doblada al español da un poco de corte.
  • Te quiero, Woody Harrelson

domingo, 23 de noviembre de 2014

Artista: Alexander Calder

Una de las cosas que más me gusta en el mundo es el arte. Tanto que decidí dedicarme a su estudio con un entusiasmo desmedido.

Pero es difícil hablar con personajes ajenas al mundo del arte de ello. Entiendo que podamos ser pesados con el tema, pero a nosotros nos parece maravilloso, y nos gustaría que todo el mundo compartiera algo tan bonito, y que ha creado el hombre como medio de expresarse.

Así que he pensado en hablar por aquí de artistas que yo considero mágicos, Empezando por Alexander Calder.


¡Decidme que no es un personaje adorable! Este hombre es uno de los artistas más revolucionarios de la historia. Inventó algo que la gente en general no suele asociar con el arte, o no suelen pensar que sean obras de arte. Este hombre fue el inventor de los móviles. Si, esas cositas con muñecos colgando y con nanas sonando que les ponen a los bebés sobre la cuna.


Pero lo que este hombre creó fue algo mucho más revolucionario que un juguete para bebés. Los móviles son esculturas cinéticas... ¡Esculturas en movimiento! creó lo que se llevaba persiguiendo en la escultura desde el mismo momento en el que nació el arte.



Pese a su aparente sencillez, son estructuras complejas, creadas gracias a sus estudios en ingeniería mecánica. Todo está perfectamente estudiado y equilibrado para conseguir bellos movimientos cargados de poesía, uno encadenado tras otro, en un bucle sin fin. El movimiento artístico fue el verdadero logro de Calder.


Fue un creador realmente polifacético. Creó grandes estructuras fijas llamadas Stabiles.


Y también fue diseñador de joyas.


Pero, tras los móviles, mi obra preferida de Calder es su circo. Un pequeño circo de acróbatas, pequeños juguetes mecánicos, que activaba y presentaba en sesiones por diferentes lugares. Todo, igual que sus móviles, mecánicamente pensado para encajar. Me resulta una manifestación artística tan original, tan entrañable... Salí maravillada de clase el día que mi profesor puso este video.




El video que yo vi era mucho más largo, pero da igual. La teatralización, las pequeñas figuritas, todas creadas por el, me producen una ternura inmensa. 

He hecho un pequeño resumen de la obra de Alexander Calder, un creador innato que dio vida a cosas sin parangón en toda la historia del arte, sin tener la pretensión de dar la espalda al mundo, porque su obra se integra en la naturaleza, en el movimiento, la física, y todas las explicaciones humanas. 
¡Espero que os haya gustado!

sábado, 22 de noviembre de 2014

Libro: El cuento de la criada - Margaret Atwood


El cuento de la criada, una de las novelas más célebres y prestigiosas de Margaret Atwood, constituye una mirada futurista a una sociedad totalitaria. Una mirada terrible y lúcida que denuncia la barbarie que pueden llegar a alcanzar los puritanismos extremos de toda índole y las ansias de dominio sobre los seres humanos privados del ejercicio del derecho a la libertad.
En el estado de Gilead, donde tras una hecatombe nuclear la población ha visto disminuida su capacidad de reproducción, las Criadas desempeñan una funcion esencial: concebir y dar a luz a futuros ciudadanos.





¡Hola! Hoy me dispongo a reseñar una obra esencial del género distópico. En la república de Gilead tenemos a una Criada que nos va contando su presente, y al mismo tiempo su historia pasada, introducida en flashbacks que amenizan su rutina. 



Las criadas son las mujeres fértiles encargadas de ser fecundadas por los hombres de la clase dirigente. No voy a contar mucho más de la sociedad en la que se desarrolla la novela, porque para mí lo genial del libro es ir descubriendo cada detalle y cada aspecto por ti mismo, es lo que hace al libro interesante. Descubres el presente mediante el día a día de Offred (en mi edición lo traducen a Defred, pero creo que es más simbólico el nombre original, que significa ofrecida, y acentúa más la simbología del personaje), y mediante los flashbacks descubres como se llega a la situación actual.

La sociedad que se nos describe ha dado una vuelta a los valores puritanos, creando una jerarquía muy sui generis. El libro tiene un aire de melancolía y desesperanza, que viene del estado de ánimo de la narradora, que no es otra que el personaje protagonista. Al ser un relato subjetivo, da sensación de fragmentación, además de que nos da un punto de vista muy parcial de la situación. Se juega con el viejo truco del manuscrito encontrado, lo cual te deja al final con la sensación de un libro misterioso y mítico.



El libro es atrayente, misterioso,... y todo ello se acentúa mediante una simbología muy concreta y poderosa: Cada clase de personajes se tiene que  vestir de un color, y la vestimenta de las criadas, como la protagonista, es muy visual, de color rojo, hay rituales y actos públicos para mantener el orden del régimen, cada persona tiene una función muy determinada, ... las descripciones de las rutinas y los actos son muy curiosas, y todo te deja un regusto estético muy propio de los regímenes totalitarios.

Por todo ello, me ha enganchado. Leía más y más esperando saber más de la situación actual, y de como habían llegado a ella, aunque nunca lo sabes todo totalmente, el libro no decepciona, mantiene el interés, combinando los recuerdos y las reflexiones con la acción en el presente.Y el final, aunque abierto, le ha gustado a mi corazoncito de historiadora. Pero eso no es lo importante, sino el ambiente opresivo que se respira desde el principio, la tristeza que se transmite, y las duras condiciones que vas descubriendo poco a poco. Cuando ya crees que nada más en la nueva sociedad va a sorprenderte, pasa algo que lo hace, y que le da a toda la historia un cariz todavía más crudo y más cruel. 



Narrativamente, posee una gran belleza en algunos momentos, combinados con otros que tienen más efectividad dramática. Introduce temas muy interesantes, como el feminismo, la jerarquía, la contraposición de los valores de la sociedad moderna frente a los valores puritanos, y la política, el hecho de que, aunque parezca que no podríamos llegar nunca a esa situación, la sensación que queda es la de que puede pasar sin que la población se llegue a dar realmente cuenta hasta el momento decisivo.

 En conclusión, creo que se nota que me ha encantado, una obra capital en el género distópico, y muy importante en la literatura del siglo XX, ya que fue publicada en los años ochenta, y ha tenido gran influencia posterior. Tiene una adaptación cinematográfica, pero el libro me ha gustado tanto que no se si verla.

Una obra de arte para este libro

THE ENTIRE CITY - GEORGE UNDERWOOD
En este caso, muchas de las obras del pintor George Underwood me recordaban al libro. Me parece increíble como la pintura de un solo artista me puede recordar tanto a una novela. He escogido esta obra porque me recuerda a un momento en concreto del libro, pero todas las pinturas de la entrada son obras suyas.

jueves, 20 de noviembre de 2014

Cine: Películas que me hacen llorar

¡Aviso para navegantes! soy una persona muy pero que muy llorona. Mi madre lo llama persona sensible (Lo que pasa es que ella es igual). No se, pero se me asoma la lágrima con suma facilidad. Sin embargo, aunque las películas me lleguen al alma y me emocionen hasta que se me salte la lagrimita, solo hay unas cuantas que me hacen llorar a moco tendido. Aquí las tenéis:

1. El diario de Noah



Lo seeee, topicazo de los grandes, pastelón más aún, muy normal y muy cursi todo. ¿Pero que me decís de las escenas del final? No hablo de las partes idílicas de Ryan Gosling y Rachel McAdams, sino a las de esa entrañable pareja de ancianitos que están en una residencia... esas son las que me llegan al corazón, me tocan la fibra sensible y sentimental, y las que me hacen terminar llorando con el corazón encogido. La primera vez que la vi fue en una clase del instituto, y terminé con el profesor consolándome. La anécdota: una vez me harté de llorar contándole el final a un amigo. Todavía me lo recuerdan con cachondeo.

2. La vida es bella


Las lágrimas de ésta película no son tristes, sino de plenitud. Y es que, pese a la durísima historia que cuenta, los personajes son fantásticos y crean unas situaciones en ocasiones divertidas, en ocasiones mágicas. La manera que tienen de vivir la vida que les toca es lo que te hace terminar pensando que sí, que la vida es bella. Y eso siempre me hace llorar.

3. Big fish


Para los lloros con esta película no tengo explicación alguna. Solo sé que cuando llega el final, empiezan a caer lágrimas sin ton ni son. La historia me parece preciosa, y creo que tal vez es por eso. Es fácil que me conmueva ante la belleza.

4. Mejor Imposible


Lo mío con esta película es personal. La vi por primera vez en una clase en el instituto, y ocurrió en un momento en el que una persona muy cercana a mí estaba experimentando cosas que me recordaron a la actitud del protagonista. Vi a esa persona reflejada ahí, y vi la mala actitud de otras personas hacia el protagonista, y no pude evitar llorar. Aparte de ello, la película es preciosa y magnífica, y a día de hoy sigue siendo una de mis favoritas, sobre todo por lo que puede hacerte sentir el personaje principal.

miércoles, 19 de noviembre de 2014

Joyas en los libros

¡Holaaa!

Hoy os traigo una entrada acerca de esas joyas tan especiales que salen en los libros, y que, alguna vez, todos hemos querido tener (¡No mintáis!). Son objetos especiales, que en unas ocasiones importantes para la trama, mientras que en otras encierran un profundo significado

Empiezo con una de mi libro favorito, Cien años de Soledad, de Gabriel García Márquez. Uno de los personajes, el Coronel Aureliano Buendía hace una y otra vez pescaditos de oro con el mismo material, y es, sinceramente, lo que más me gustaría tener de toda la entrada.


Seguimos con un clásico entre los clásicos: el giratiempo de Hermione en la saga Harry Potter. He de decir que éste si lo tengo, lo encontró un amigo curioseando por Etsy a muy buen precio, y nos hicimos toda la pandilla con uno. Lamentablemente no recuerdo la tienda.


Otra joya perteneciente al merchandising de Harry Potter es el anillo de la familia Gaunt, con el símbolo de las reliquias de la muerte. Es precioso.


Desde la trilogía perteneciente al mundo de Cazadores de sombras, Los orígenes (The infernal devices), de Cassandra Clare, sale el colgante con el Ángel Mecánico que siempre lleva Tessa, la protagonista, y que tiene un significado muy especial. Lo hay para comprarlo en varias tiendas de Etsy, según tengo entendido.


De la saga Cazadores de sombras también puedes encontrar los anillos característicos de cada familia (los venden en tiendas de Etsy), y el collar de rubí de Isabelle, que también sale en la precuela de Los orígenes.



De la trilogía (aún inacabada ejem) de Patrick Rothfuss, Crónica del asesino de reyes, hay varios objetos especiales.

El primero es el caramillo de plata del Eolio, que tiene un papel importante en el que es, para mí, uno de los momentos más emocionantes de todo el primer libro. Se me hizo un nudo en la garganta cuando el personaje lo consigue. Que bien escribe este Rothfuss.


También está el anillo de Denna, que me parece que es realmente bonito.



Además de éstas, otras joyas de ésta saga, como por ejemplo, los anillos típicos de la corte de Vintas, se venden en una página web creada por el autor, que también tiene un carácter benéfico. Se llama The Tinker's Pack, y aquí os dejo el enlace.

En la Trilogía de Laura Gallego García, Memorias de Idhun, aparece dos joyas significativas: el anillo Shiskatchegg, que se comercializó pero ya no está disponible, y la lágrima de unicornio, un colgante del que solo he encontrado algunos parecidos.


Por último, de una de mis trilogías favoritas, La trilogía de Gemma Doyle, de Libba Bray, su colgante con el ojo de la luna creciente. No he visto que lo comercialicen de ninguna forma.


¡Y eso es todo! Tengo varias más en el tintero, pero éstas son mis favoritas. Espero que os haya gustado. ¡Besos!